Dentro de las XX Jornadas Culturales y de la Juventud 2009 ha tenido lugar la Clausura del Aula de Flamencología “Alfredo Arrebola” del curso 2008-2009. El acto a cargo del Cuadro Flamenco de baile, cante y toque de Elena López “La sensa” tubo lugar el día 26 de junio a las 21:30 como “Fiesta Homenaje a Nuestros Mayores y Pensionistas”.
El baile de Elena López, granadina especializada en danza flamenca, estuvo acompañado por el cante de Marta García “La Niña” y la guitarra del lojeño Kiki Corpas, quienes ofrecieron Seguiriyas, Bulerías y Tarantos. Seguidamente, Bea Cano (Zaidín) interpretó unos preciosos Tientos-Tangos y Peteneras, siendo acompañada por el joven guitarrista Martín Pinilla, de Huétor Tájar. Marta García García “La Niña” deleitó al numeroso publico con Farruca y Malagueñas rematadas por “Cantes abandolaos”. A continuación, la voz añeja y rota de tanto cantar de Alfredo Arrebola, acompañado por las guitarras de Kiki Corpas y Martín Pinilla, regaló a sus paisanos, poniendo en ello el corazón y los cinco sentidos, los viejos cantes de la Caña, Soleá Petenera, Cantes de Juan Breva, Jabegotes y Fandangos de Frasquito Yerbagüena. Como estaba previsto, el niño-cantaor de Loja Cristian Delgado, alumno predilecto del Aula de Flamencología, hizo las delicias para todos los asistentes interpretando Seguiriyas, Granaína y Media y Fandangos del Gloria y Niño de Fregenal, estando acompañado – cómo no – por su “maestro de guitarra” Kiki Corpas.
martes, 30 de junio de 2009
martes, 26 de mayo de 2009
Sesión Aula Flamencología: Diálogos del cante y la guitarra
Día: 29 de mayo de 2009
Hora: 7 de la tarde
Lugar: Salón de Plenos del Ayuntamiento
Coordinación y Exposición del tema: Alfredo Arrebola, Profesor -Cantaor
Cantaora: Judit Urbano (Ogíjares)
Guitarrista: Manuel Carvajal (Cenes de la Vega)
Hora: 7 de la tarde
Lugar: Salón de Plenos del Ayuntamiento
Coordinación y Exposición del tema: Alfredo Arrebola, Profesor -Cantaor
Cantaora: Judit Urbano (Ogíjares)
Guitarrista: Manuel Carvajal (Cenes de la Vega)
miércoles, 20 de mayo de 2009
ESTRUCTURA DE LOS CANTES FLAMENCOS
Es de capital importancia – según mi experiencia cantaora – ofrecer una visión de conjunto acerca de los estilos flamencos, dado que hay muchas personas interesadas en conocer la trayectoria histórica y musical de esta manifestación artística y cultural, propia del pueblo andaluz. Admito, de antemano, que es sumamente difícil estructurar los diferentes estilos flamencos, porque en ello juegan elementos raciales, el origen histórico, la configuración estilística, el sentir individual de cada intérprete y, sobre todo, el grado de objetividad.
Es cierto que casi todos los tratadistas flamencos han ofrecido, con mayor o menor fortuna, su “Árbol Genealógico del Cante”; y rara es la Peña Flamenca, por otra parte, que no exhiba el cuadro de los variados estilos. Ahora bien, como Cantaor e Investigador, debo decir, al menos, dos cosas fundamentales: a) No hay certeza apodíctica ni en el origen ni en la génesis de cualquier modalidad flamenca. Por lo general, predomina la “tradición oral” y las “conexiones recreativas” de la “música popular” en la capacidad artística del intérprete; b) Todos los cantes flamencos están basados en los acordes de MI MAYOR ( en el argot flamenco, “por arriba”) y sus acordes relativos, y de LA MAYOR (“por medio”) y sus acordes relativos, sirviéndose – cómo no – de la cejilla/cejuela el guitarrista para comodidad de adaptación de la voz del cantaor, pero siempre jugando con los acordes de “Mi mayor” y “La mayor” y sus correspondientes relativos – cfr. Revista “CANDIL”, núm. 85, pág. 1.296, de Manuel Cómitre, Guitarrista-.
Desde mi punto de vista, creo que el mejor estudio acerca de la clasificación y distribución de los “estilos flamencos” se debe a Jorge Ordóñez Sierra, incluido como apéndice en el libro “Cante en Córdoba”, de Anselmo González Climent (Madrid, 1957). Sin embargo, Ordónez Sierra propone una clasificación que, a juicio de Ricardo Molina, resulta incoherente porque se basa en variables fundamentos. Por un lado, agrupa los cantes “jondos”, subdividiéndolos en:
a) CANTES A PALO SECO y b) CANTES CON GUITARRA; y por otro lado, en CANTES CHICOS, pero a éstos los subdivide, apoyándose en fundamentos geográficos, según se localicen en “Andalucía serrana y central”, “Poniente andaluz”; Sevilla, Cádiz, Huelva, “Andaluz americano”, “no regionales y de otras zonas”.
El mismo Ordónez Sierra presenta una serie de cantes de los que, realmente, no tenemos noticias directas, sino simples referencias literarias: Policaña, Macho de Pedro Lacambra, Martinetes redoblaos, Las Sextas, Las Retorneás, Fandanguillos feriaos, etc. Debe admitirse, por otra parte, que se hayan perdido formas de estilos, lo que nos lleva a pensar que el problema más acuciante, en palabras de Paco Percheles (Francisco Bejarano Robles, Málaga, 1900 -1990), en “Del Cante y de la Malagueña”, es precisamente exponer la Clasificación/Estructura de los Cantes Flamencos, ya que es difícil admitir la tradicional clasificación de “Cante Jondo y Cante Flamenco”, porque si al decir “Jondo” queremos expresar que se trata de un cante profundo, íntimo, que explica las vivencias del hombre, o dicho en el argot flamenco, que “pega pellizcos en el corazón”, “que parte el alma”, etc., Cante Jondo es también otros cantes que, no estando incluidos en este grupo, como las Malagueñas, son de los más sentimentales. Y si por “Cante Jondo” se entiende – según opinan algunos –“Lo Gitano”, no me parece término adecuado diferenciar al resto de los cantes con el calificativo de “Flamencos”, ya que en Andalucía, “flamenco” es también sinónimo de gitano y, en opinión general, esta raza no tiene la exclusividad del cante en su “creación e interpretación”, aunque hayan estigmatizado los cantes.
No estoy de acuerdo - como Cantaor – en la división de CANTE GRANDE y CANTE CHICO que hiciera el poeta y escritor malagueño José Carlos de Luna (1890 -1964), puesto que en un mismo cante pueden presentarse las dos modalidades. ¿Por qué? Porque en la mayoría de los casos, la grandeza del cante no radica en él, sino en el intérprete. Me parece, por otra parte, que una “clasificación integral” de los cantes abarcaría: “Razones genealógicas” (Tomás Borrás, Domingo Manfredi Cano, José Carlos de Luna, etc.); “Razones históricas” (Rafael Lafuente); “Razones literarias” (Francisco Rodríguez Marín, Blas Infante ) y, tal vez, otras razones que escapan al papel.
Esta concepción de los estilos flamencos vino a raíz del “Primer Concurso de Cante Jondo” (Granada, 1922), donde apareció un folleto que hacía la división entre CANTE JONDO y CANTE FLAMENCO. Por su interés y curiosidad, transcribo aquí la clasificación que nos ofreció el poeta cordobés Ricardo Molina Tenor (1917 -1968):
A) CANTES BASICOS: Tonás, Seguiriyas, Soleares y Tangos.
B) CANTES INSPIRADOS EN LOS BASICOS: Livianas, Serranas, Polo, Caña, Cantiñas, Alegrías, Mirabrá, Romeras, Caracoles, Romances, Bulerías.
C) CANTES DERIVADOS DEL FANDANGO: Verdiales, Rondeñas, Jaberas, Malagueñas, Tarantas, Cartageneras, Granaínas, Fandangos de Huelva …..
D) CANTES FOLKLORICOS AFLAMENCADOS: Peteneras, Nanas, Villancicos, Bamberas, Marianas, Sevillanas, Farrucas, Garrotín, Guajiras, Colombianas, Milongas, Vidalitas, Rumbas …..
Transcribo ahora la clasificación que, por lo general, acostumbro ofrecer en mis charlas-recitales, basada en el compás – medida exacta del ritmo – y en la misma esencia de los cantes:
1.- CANTES SIN ACOMPAÑAMIENTO DE GUITARRA ( “cantes “A palo seco”): Tonás, Martinetes, Debla Carcelera, Pregones, Romances, Cantes de trilla, Nanas, Saetas.
2.- CANTES EN COMPAS “AMALGAMA” ( 3 x 4, 6 x 8): Seguiriyas, Livianas, Serranas, Peteneras, Bulerías, Guajiras ,etc.
3.- CANTES EN COMPAS TERNARIO: Polo, Caña, Soleares, Bulerías por soleá / “al golpe”, Alegrías, Cantiñas, Romeras, Mirabrá, Caracoles, Alboreá, Jaleos, Fandango natural, Fandango verdial, Jabera, Rondeña , Jabegote , etc.…..
4.- CANTES EN COMPAS “AD LIBITUM”: Malagueñas, Granaínas, Tarantas, Mineras, Cartageneras, Murcianas, Milonga, Rondeña (en “sólo de guitarra”).
5.- CANTES EN COMPAS BINARIO ( 2 x 4 y 4 x 4): Tangos, Tientos, Farruca, Taranto, Garrotín, Danza Mora, Marianas, Zambra ( van en compás 4 x 4) y Zapateado ( éste también puede ir en compás de 6 x 8), en tanto que Tanguillo, Rumba, Colombiana van en compás de 2 x 4.-
NOTA.- Creo de sumo interés referenciar el nombre de los estilos flamencos:
Alboreá, Alegrías, Bamberas, Caleseras, Campanilleros, Cantiñas, Caña, Caracoles, Carceleras, Cartageneras, Chuflas, Colombianas, Debla (s), Fandangos, Fandanguillos, Farruca, Garrotín, Granaínas, Jabegotes, Jaberas, Jaleos, Livianas, Malagueñas, Marianas, Martinete, Media Granaína, Milonga, Mineras, Mirabrás, Murciana, Nanas, ¿Palmares?, Peteneras, ¿Playeras?, ¿Policaña?, Polo, Pregones, Roás, Romances, Romeras, Rondeñas, Rosas, Rumbas, Saetas, Serranas, Sevillanas, Seguiriyas/Siguiriya/Segeriya/Segiriya, Soleares, Tangos, Tanguillos, Tarantas, Tarantos, Temporeras, Tientos, ¿Tiranas?, Tonás, Trilleras, Verdiales, Vito, Zambra (s), Zángano, Zapateado, Zorongo.
Es cierto que casi todos los tratadistas flamencos han ofrecido, con mayor o menor fortuna, su “Árbol Genealógico del Cante”; y rara es la Peña Flamenca, por otra parte, que no exhiba el cuadro de los variados estilos. Ahora bien, como Cantaor e Investigador, debo decir, al menos, dos cosas fundamentales: a) No hay certeza apodíctica ni en el origen ni en la génesis de cualquier modalidad flamenca. Por lo general, predomina la “tradición oral” y las “conexiones recreativas” de la “música popular” en la capacidad artística del intérprete; b) Todos los cantes flamencos están basados en los acordes de MI MAYOR ( en el argot flamenco, “por arriba”) y sus acordes relativos, y de LA MAYOR (“por medio”) y sus acordes relativos, sirviéndose – cómo no – de la cejilla/cejuela el guitarrista para comodidad de adaptación de la voz del cantaor, pero siempre jugando con los acordes de “Mi mayor” y “La mayor” y sus correspondientes relativos – cfr. Revista “CANDIL”, núm. 85, pág. 1.296, de Manuel Cómitre, Guitarrista-.
Desde mi punto de vista, creo que el mejor estudio acerca de la clasificación y distribución de los “estilos flamencos” se debe a Jorge Ordóñez Sierra, incluido como apéndice en el libro “Cante en Córdoba”, de Anselmo González Climent (Madrid, 1957). Sin embargo, Ordónez Sierra propone una clasificación que, a juicio de Ricardo Molina, resulta incoherente porque se basa en variables fundamentos. Por un lado, agrupa los cantes “jondos”, subdividiéndolos en:
a) CANTES A PALO SECO y b) CANTES CON GUITARRA; y por otro lado, en CANTES CHICOS, pero a éstos los subdivide, apoyándose en fundamentos geográficos, según se localicen en “Andalucía serrana y central”, “Poniente andaluz”; Sevilla, Cádiz, Huelva, “Andaluz americano”, “no regionales y de otras zonas”.
El mismo Ordónez Sierra presenta una serie de cantes de los que, realmente, no tenemos noticias directas, sino simples referencias literarias: Policaña, Macho de Pedro Lacambra, Martinetes redoblaos, Las Sextas, Las Retorneás, Fandanguillos feriaos, etc. Debe admitirse, por otra parte, que se hayan perdido formas de estilos, lo que nos lleva a pensar que el problema más acuciante, en palabras de Paco Percheles (Francisco Bejarano Robles, Málaga, 1900 -1990), en “Del Cante y de la Malagueña”, es precisamente exponer la Clasificación/Estructura de los Cantes Flamencos, ya que es difícil admitir la tradicional clasificación de “Cante Jondo y Cante Flamenco”, porque si al decir “Jondo” queremos expresar que se trata de un cante profundo, íntimo, que explica las vivencias del hombre, o dicho en el argot flamenco, que “pega pellizcos en el corazón”, “que parte el alma”, etc., Cante Jondo es también otros cantes que, no estando incluidos en este grupo, como las Malagueñas, son de los más sentimentales. Y si por “Cante Jondo” se entiende – según opinan algunos –“Lo Gitano”, no me parece término adecuado diferenciar al resto de los cantes con el calificativo de “Flamencos”, ya que en Andalucía, “flamenco” es también sinónimo de gitano y, en opinión general, esta raza no tiene la exclusividad del cante en su “creación e interpretación”, aunque hayan estigmatizado los cantes.
No estoy de acuerdo - como Cantaor – en la división de CANTE GRANDE y CANTE CHICO que hiciera el poeta y escritor malagueño José Carlos de Luna (1890 -1964), puesto que en un mismo cante pueden presentarse las dos modalidades. ¿Por qué? Porque en la mayoría de los casos, la grandeza del cante no radica en él, sino en el intérprete. Me parece, por otra parte, que una “clasificación integral” de los cantes abarcaría: “Razones genealógicas” (Tomás Borrás, Domingo Manfredi Cano, José Carlos de Luna, etc.); “Razones históricas” (Rafael Lafuente); “Razones literarias” (Francisco Rodríguez Marín, Blas Infante ) y, tal vez, otras razones que escapan al papel.
Esta concepción de los estilos flamencos vino a raíz del “Primer Concurso de Cante Jondo” (Granada, 1922), donde apareció un folleto que hacía la división entre CANTE JONDO y CANTE FLAMENCO. Por su interés y curiosidad, transcribo aquí la clasificación que nos ofreció el poeta cordobés Ricardo Molina Tenor (1917 -1968):
A) CANTES BASICOS: Tonás, Seguiriyas, Soleares y Tangos.
B) CANTES INSPIRADOS EN LOS BASICOS: Livianas, Serranas, Polo, Caña, Cantiñas, Alegrías, Mirabrá, Romeras, Caracoles, Romances, Bulerías.
C) CANTES DERIVADOS DEL FANDANGO: Verdiales, Rondeñas, Jaberas, Malagueñas, Tarantas, Cartageneras, Granaínas, Fandangos de Huelva …..
D) CANTES FOLKLORICOS AFLAMENCADOS: Peteneras, Nanas, Villancicos, Bamberas, Marianas, Sevillanas, Farrucas, Garrotín, Guajiras, Colombianas, Milongas, Vidalitas, Rumbas …..
Transcribo ahora la clasificación que, por lo general, acostumbro ofrecer en mis charlas-recitales, basada en el compás – medida exacta del ritmo – y en la misma esencia de los cantes:
1.- CANTES SIN ACOMPAÑAMIENTO DE GUITARRA ( “cantes “A palo seco”): Tonás, Martinetes, Debla Carcelera, Pregones, Romances, Cantes de trilla, Nanas, Saetas.
2.- CANTES EN COMPAS “AMALGAMA” ( 3 x 4, 6 x 8): Seguiriyas, Livianas, Serranas, Peteneras, Bulerías, Guajiras ,etc.
3.- CANTES EN COMPAS TERNARIO: Polo, Caña, Soleares, Bulerías por soleá / “al golpe”, Alegrías, Cantiñas, Romeras, Mirabrá, Caracoles, Alboreá, Jaleos, Fandango natural, Fandango verdial, Jabera, Rondeña , Jabegote , etc.…..
4.- CANTES EN COMPAS “AD LIBITUM”: Malagueñas, Granaínas, Tarantas, Mineras, Cartageneras, Murcianas, Milonga, Rondeña (en “sólo de guitarra”).
5.- CANTES EN COMPAS BINARIO ( 2 x 4 y 4 x 4): Tangos, Tientos, Farruca, Taranto, Garrotín, Danza Mora, Marianas, Zambra ( van en compás 4 x 4) y Zapateado ( éste también puede ir en compás de 6 x 8), en tanto que Tanguillo, Rumba, Colombiana van en compás de 2 x 4.-
NOTA.- Creo de sumo interés referenciar el nombre de los estilos flamencos:
Alboreá, Alegrías, Bamberas, Caleseras, Campanilleros, Cantiñas, Caña, Caracoles, Carceleras, Cartageneras, Chuflas, Colombianas, Debla (s), Fandangos, Fandanguillos, Farruca, Garrotín, Granaínas, Jabegotes, Jaberas, Jaleos, Livianas, Malagueñas, Marianas, Martinete, Media Granaína, Milonga, Mineras, Mirabrás, Murciana, Nanas, ¿Palmares?, Peteneras, ¿Playeras?, ¿Policaña?, Polo, Pregones, Roás, Romances, Romeras, Rondeñas, Rosas, Rumbas, Saetas, Serranas, Sevillanas, Seguiriyas/Siguiriya/Segeriya/Segiriya, Soleares, Tangos, Tanguillos, Tarantas, Tarantos, Temporeras, Tientos, ¿Tiranas?, Tonás, Trilleras, Verdiales, Vito, Zambra (s), Zángano, Zapateado, Zorongo.
jueves, 23 de abril de 2009
Sesión Aula Flamencología: EL BAILE FLAMENCO
Día: 30 de abril de 2009
Hora: 8 de la tarde
Lugar: Salón de Plenos del Ayuntamiento
Ponente: Doña Elena López.- Licenciada en Danza, Profesora y Bailaora (Granada)
Cantaores:
- Marta García "La Niña" ( Huétor Vega)
- Cristian Delgado (Loja)
Guitarrista: Kiki Corpas (Loja)
Dirección y Coordinación: Alfredo Arrebola, Profesor-Cantaor
Hora: 8 de la tarde
Lugar: Salón de Plenos del Ayuntamiento
Ponente: Doña Elena López.- Licenciada en Danza, Profesora y Bailaora (Granada)
Cantaores:
- Marta García "La Niña" ( Huétor Vega)
- Cristian Delgado (Loja)
Guitarrista: Kiki Corpas (Loja)
Dirección y Coordinación: Alfredo Arrebola, Profesor-Cantaor
martes, 31 de marzo de 2009
Sesión Aula Flamencología: Exaltación de la Saeta
Día: 2 de Abril de 2009
Hora: 7:30 de la tarde
Lugar: Iglesia Parroquial
Primera Parte: “La Saeta en el folklore y flamenco andaluces”, a cargo de Don Alfredo Arrebola Sánchez, Doctor en Filosofía y Letras y Licenciado en Ciencias Religiosas.
RECITAL DE SAETAS:
A) Antiguas (Pasión, Cuarteleras, Marcheneras, Lucentinas, Sátiras, etc.)
B) Flamencas (Seguiriyas, Tonás, Carceleras, Martinetes y Malagueñas).
ARTISTAS:
- Dª ENCARNA LARA (Poeta de Cuevas de San Marcos –Málaga)
- MERCEDES HIDALGO, “Uva de Oro” del Cante Jondo (Jumilla-Murcia)
- Cristian Delgado, de Loja
- Beatriz Vargas, de Loja
- Alfredo Arrebola, Premio Nacional de Saetas y “Saeta de Oro de Sevilla” (1970).
Guitarrista: KIKI CORPAS
Hora: 7:30 de la tarde
Lugar: Iglesia Parroquial
Primera Parte: “La Saeta en el folklore y flamenco andaluces”, a cargo de Don Alfredo Arrebola Sánchez, Doctor en Filosofía y Letras y Licenciado en Ciencias Religiosas.
RECITAL DE SAETAS:
A) Antiguas (Pasión, Cuarteleras, Marcheneras, Lucentinas, Sátiras, etc.)
B) Flamencas (Seguiriyas, Tonás, Carceleras, Martinetes y Malagueñas).
ARTISTAS:
- Dª ENCARNA LARA (Poeta de Cuevas de San Marcos –Málaga)
- MERCEDES HIDALGO, “Uva de Oro” del Cante Jondo (Jumilla-Murcia)
- Cristian Delgado, de Loja
- Beatriz Vargas, de Loja
- Alfredo Arrebola, Premio Nacional de Saetas y “Saeta de Oro de Sevilla” (1970).
Guitarrista: KIKI CORPAS
martes, 3 de marzo de 2009
La Mujer en el Arte Flamenco
Con motivo del “Día de la Mujer Trabajadora”, el Aula de Flamencología ofrecerá una Charla-Recital sobre “PRESENCIA DE LA MUJER EN EL ARTE FLAMENCO”, a cargo del Profesor-Cantaor Alfredo Arrebola, con arreglo al siguiente programa:
1.- La mujer en el arte flamenco
2.- Recital del cante jondo.
Artistas:
Gloria de Málaga, famosa cantaora e intérprete de “La Copla”
Alfredo Arrebola, Premio Nacional de Flamenco y Flamencología
Guitarrista:
Daniel Mora, Licenciado en Pedagogía y Profesor de la Universidad de Málaga.
Lugar: Centro Municipal de Adultos
Hora: 5:30 de la tarde
1.- La mujer en el arte flamenco
2.- Recital del cante jondo.
Artistas:
Gloria de Málaga, famosa cantaora e intérprete de “La Copla”
Alfredo Arrebola, Premio Nacional de Flamenco y Flamencología
Guitarrista:
Daniel Mora, Licenciado en Pedagogía y Profesor de la Universidad de Málaga.
Lugar: Centro Municipal de Adultos
Hora: 5:30 de la tarde
martes, 24 de febrero de 2009
DÍA DE ANDALUCÍA
Mañana, 25 de febrero, EL AULA DE FLAMENCOLOGIA "Alfredo Arrebola", con motivo de la ceberación del "DIA DE ANDALUCIA", se traslada al CEIP Cardenal Cisneros para ofrecer a los alumnos de 2º ESO una Charla-Recital, con el siguiente título: ANDALUCIA EN SUS CANTES.
Ponente- Cantaor: Alfredo Arrebola
Guitarrista: Martín Pinilla
Hora: 10 de la mañana
Ponente- Cantaor: Alfredo Arrebola
Guitarrista: Martín Pinilla
Hora: 10 de la mañana
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